Очередная порция "несвежих" новостей от POPMIX.ru

[Меломан Пух]

ABBA - самые любимые победители "Евровидения" [24 октября 2005]

Песня "Waterloo", которая принесла на "Евровидении" в 1974 году победу шведскому квартету ABBA, была признана лучшей песней за 50-летнюю историю этого конкурса.
Исследование было проведено Европейским Вещательным Союзом (EBU) совместно с Датским Радио (DR).
Участник ABBA Бьорн Улвеус пошутил: "Как сказал Наполеон, Ватерлоо никогда не будет забыто"!
Песня "Waterloo" победила, собрав более 2,5 миллиона телефонных звонков и SMS-сообщений. Целью исследования было выявить лучшие песни за время существования конкурса песни "Евровидение".
По итогам голосования на 2 позиции оказался итальянский певец Доменико Модугно, который в 1958 году добился победы на конкурсе, исполнив песню "Volare". 3 строчку занял победитель 1987 года, певец Джонни Логан, который представлял Ирландию с песней "Hold Me Now".
Конкурс "Евровидение" ведет свою историю со средины 1950-х, когда члены European Broadcasting Union учредили специальный комитет, который ставил задачу исследовать пути сплочения стран Европы вокруг программы легких развлечений. В Монако в конце января 1955 года этот комитет выступил с идей создания конкурса песен, по образу и подобию популярного фестиваля в Сан-Ремо. Идея была одобрена Генеральной Ассамблеей EBU в Риме, где было решено, что первый “Гран-при Евровидения” (так его окрестил британский журналист) будет проведен весной 1956 года в городе Лугано, Швейцария.

U2 поддерживают "Международную амнистию" [19 октября 1998]

В честь 50-летия принятия Всемирной декларации прав человека участники ирландской группы U2 собирают подписи в поддержку кампании "Международная амнистия". Остановив движение на одной из центральных улиц Дублина, фронтмен группы Боно заявляет: "Одна из величайших проблем мира – циничная убежденность в том, что мир нельзя изменить. Но это не так. Международная амнистия – это очень просто. Можно написать открытку – и радикально изменить жизнь узника совести. И сегодня вы можете поставить свою подпись в числе одной из миллиона".
Правозащитная деятельность Боно вывела музыканта в число самых влиятельных деятелей шоу-бизнеса. Его имя фигурировало даже в списке претендентов на Нобелевскую премию мира.

Женщины рулят американским хит-парадом [18 октября 1986]

Первый раз за всю историю американского национального хит-парада первые три строчки "Горячей Сотни" (Hot 100) журнала Billboard заняли песни, записанные женщинами. На 3 позицию с вершины чарта спустилась Джанет Джексон с композицией "When I Think Of You", 2 строчку занимает Тина Тернер со своей песней "Typical Male", а на 1 место поднялась экстравагантная Синди Лаупер с балладой "True Colors".
Еще в 1984 году Синди схлестнулись с Мадонной в поединке не на жизнь, а за премию "Грэмми".
"Лучшим новым Артистом" по итогам 1984 года стала Синди Лаупер, а Мадонна получит свою первую "Грэмми" лишь в 1998 г.

Барбара Стрейзанд перевоплотилась во "Влюбленную Женщину" [23 октября 1980]

Вершину американского хит-парада занимает песня "Woman in Love", которая является одним из главных хитов американской певицы и актрисы Барбары Стрейзанд.
Автором и продюсером этой популярной песни, как и всего альбома "Guilty" выступил Барри Гибб, участник британской группы Bee Gees.
Именно этому альбому суждено стать самым успешным диском за долгую и звездную карьеру Барбары Стрейзанд. Он 2 недели возглавлял британский хит-парад, и три – американский. Мировой тираж "Guilty" превысил 20 млн. копий, из которых более 5 миллионов были проданы в США, а песня "Woman in Love" с полным правом стала одним из главных хитов 1980 года. Учитывая масштабность и мелодичность данного шлягера, он был даже разрешен к прослушиванию в тогдашнем Советском Союзе. Правда, лишь в исполнении лояльной режиму певицы Хелены Вонрачковой. И на болгарском языке.

Jackson 5 впервые появляются на телевидении [18 октября 1969]

Названный в афише "Протеже Дайаны Росс", ритм-энд-блюзовый семейный квинтет Jackson 5 дебютирует в передаче "Hollywood Palace". В составе группы из Гэри (штат Индиана) выступают братья Джексоны, общим числом пять: Джекки (18 лет), Тито (15), Джермен (14), Марлон (12) и Майкл (10 лет, солист). Телезрителям группу представили Глэдис Найт и Бобби Тейлор, которые обратили на музыкантов внимание с подачи сотрудницы лейбла "Motown" Сюзанны Де Пасс – об этом персонально позаботился глава фирмы Берhи Горди.

@темы: U2, Джанет Джексон, Jackson 5, ABBA, Барбара Стрейзанд, история, архивы, несвежие новости музыки, Синди Лаупер, Тина Тернер

---

[Меломан Пух]

Забавные факты о песнях Led Zeppelin.

Stairway to heaven

Факт №1043
23 января 1991-го года радиостанция KLSK FM в городе Альбукерке, штат Нью-Мексико, сменила свой формат на классический рок. Ди-джей Джон Себастьян решил ознаменовать это проигрыванием "Лестницы на небеса" в течение 24-х часов. Она прозвучала больше 200 раз, вызвав сотни гневных звонков и писем.
Дважды приезжала полиция: в первый раз - потому, что слушатель решил, будто у ди-джея инфаркт, а второй раз (дело было сразу после Войны в Заливе) потому, что решили, будто радиостанция захвачена террористами, которых послал поклонник Лед Зеппелин Саддам Хуссейн. Самое странное, что множество людей не переключались на другую станцию, решив узнать, когда это закончится.

Факт №1046
Пейдж не позволяет петь эту песню никому, кроме Планта: на своих концертах, или играя её с другим коллективом, он исполняет её инструментальную версию.

Факт №1035
Есть расхожее мнение, что во многих американских гитарных магазинах запрещено исполнять эту песню, пробуя гитару. Якобы потому, что абсолютно все начинают именно с неё, и это сильно раздражает продавцов. В таких магазинах даже висят таблички NO STAIRWAY. Достоверной статистики нет, возможно, размеры этого явления сильно преувеличены после фильма "Мир Уэйна", где герой начинает играть "Лестницу на небеса", но продавец зажимает ему струны и указывает на табличку. (В видео-версии фильма песню опознать трудно, её заменили на неразборчивые ноты по копирайтным причинам).

Факт №1045
В противовес конспирологической теории, гласящей, что в "Лестнице на небеса" есть зашифрованные, пущенные задом наперёд сатанистские послания, существует другая конспирологическая теория, гласящая, что первый слух распущен компаниями-производителями электроники с той целью, чтобы подростки почаще выводили из строя домашнюю электронику, проигрывая пластинки в обратную сторону.

Факт №1048
Пейдж заметно нервничал, когда подошло время записывать соло, но потом сделал три разных варианта, из которых третий вошёл в альбом. Все они были абсолютной импровизацией, несмотря на то, что соло, казалось бы, имеет продуманную структуру.

Факт №1037
Ходит слух, что в песне есть записанное задом-наперёд сатанинское послание, а Лед Зеппелин продали свои душу дьяволу в обмен на "Лестницу на небеса". В пользу этой теории говорит тот факт, что Джимми Пейдж купил дом Алистера Кроули в Шотландии, который был известной сатанинской церковью. Кроули в своих книгах учил своих последователей читать и говорить задом-наперёд.

Роберт Плант высказался по этому поводу в интервью журналу Musician: "Лестница на небеса" писалась с самыми добрыми чувствами. И это вообще не в моём стиле добавлять скрытые послания и пускать плёнки задом-наперёд. Грустно всё это. В первый раз я об этому услышал рано утром, когда жил дома, об этом рассказывали в новостях. Я был опустошён на весь день. Ходил и не мог этому поверить. Да я бы просто не стал воспринимать это всерьёз. Есть множество людей, которые на этом делают деньги, и если это им нужно, пусть обходятся без моих текстов. Я слишком их люблю."

Факт №1038
Песня звучит 8 минут и 3 секунды. Несмотря на это, "Лестница на небеса" одна из самых популярных песен на американском радио, что опровергает миф о том, что люди переключаются на другую станцию, если одна песня звучит слишком долго.

Факт №1034
Эта одна из самых известных рок-песен всех времён никогда не участвовала в чартах, потому что никогда не издавалась синглом. Только радиостанции получили сингл-записи этой песни, и эти копии быстро стали коллекционной редкостью. Группа пошла на этот шаг сознательно, так как осознавали, что песня стала вехой в их творчестве и не хотели, чтобы песня стала чрезмерно затасканной.
Впрочем, есть пара моментов: каверы на песню попадали в чарты, хоть и не на первые места. А в ноябре 2007-го года весь каталог Лед Зеппелин стал доступен для легальной цифровой загрузки, и через неделю "Лестница на небеса" попала в британский чарт.

Факт №1036
В одной из серий "Южного парка" персонаж Полотенчик пытается исполнить эту песню на конкурсе талантов.

Факт №1281
Знаменитый гитарный перебор в начале песни "позаимствован" у группы "Spirit", которые еще в 1968 году записали инструменталку "Taurus".

Факт №1047
Первые наброски появились у Джимми Пейджа в 1970-м году, в особняке Bron-Yr-Aur (Уэльс). Затем, в один день, когда группа жила в особняке Headley Grange (Гемпшир), в 1971-м году, Пейдж и Плант сидели вечером у камина, Пейдж играл аккорды будущей песни, а Плант сидел с бумагой и карандашом.
"Моя рука начала писать слова сама собой: 'There's a lady is sure (sic!), all that glitters is gold, and she's buying a stairway to heaven'. Я посмотрел на слова и чуть не соскочил с того места, на котором сидел".
Большая часть текста была написана в тот же вечер.

Факт №1040
Песня исполнялась на поздних концертах (с сыном Джона Бонема Джейсоном на ударных вместо погибшего отца). В 1988-м году на юбилее Атлантик Рекордз Плант не хотел исполнять эту вещь, но его убедили в последний момент. В результате исполнение вышло сырым, а Плант забыл кое-какие слова.
В 2007-м во время долгожданного воссоединения на благотворительном концерте "Лестница на небеса" и ещё 15 песен были исполнены вполне гладко.

Факт №1039
На одном из концертов Лед Зеппелин исполняют "Лестницу на небеса" больше 15-ти минут. Это последний концерт коллектива в классическом составе, в Берлине в 1980-м году.

Факт №1041
Пейдж называет песню "шедевром", а Плант настроен к ней более прохладно. Он называл ей "свадебной песней", и регулярно называет своей любимой песней "Кашмир". За редким исключением он избегает петь её на концертах после распада "Зеппелинов".

Факт №1049
По собственной версии Планта текст песни это "циничное описание женщины, Которая всё время получает, что хочет, не отдавая. Первые строчки циничны, затем текст смягчается".

Факт №1050
Текст вдохновлён книжками, которые тогда читал Плант. В антикварном магазине он нашёл "Волшебное искусство Кельтской Британии" Спенса, которое и послужило одним из источников образов песни.
Некоторые поклонники считают, что "Лестница на небеса", как и некоторые другие песни навеяна книгами Толкиена.

Факт №1051
Некто Гордон Рой из Шотландии сделал себе на спине татуировку с полным текстом песни в память о своём друге, погибшем в автокатастрофе.

Факт №1042
По некоторым сведениям, первое публичное исполнение "Лестницы на небеса" состоялось 5-го марта 1971-го года в Белфасте (тогда в Северной Ирландии шли боевые действия). По воспоминаниям Джона Пола Джонса аудитория была не впечатлена: публике хотелось знакомых хитов.
Джими Пейдж вспоминает какой-то другой "первый раз" для "Лестницы на небеса": якобы он состоялся на площадке LA Forum: "Не могу сказать, что вся аудитория аплодировала стоя, но многие встали. И я подумал: "Невероятно, ведь никто её раньше не слышал. Они её в первый раз слушают! Людей явно зацепила эта песня, и я знал, в ней что-то есть".

Факт №1044
По мнению Пейджа "в песне кристаллизована самая суть группы. В ней есть всё, и всё самое лушее нас как коллектива, как творческой единицы... ...Не знаю, смогу ли я создать ещё что-то подобное. Мне нужно будет ещё тяжело потрудиться, прежде чем я приближусь к такой выразительности, такому блеску".
Источник: интервью журналу Rolling Stone, 13 марта 1975 года
Источник: music-facts.ru/song/Led_Zeppelin/Stairway_to_He...

Текст песни
Theres a lady whos sure
All that glitters is gold
And shes buying a stairway to heaven.
When she gets there she knows
If the stores are all closed
With a word she can get what she came for.
Ooh, ooh, and shes buying a stairway to heaven.

Theres a sign on the wall
But she wants to be sure
cause you know sometimes words have two meanings.
In a tree by the brook
Theres a songbird who sings,
Sometimes all of our thoughts are misgiven.
Ooh, it makes me wonder,
Ooh, it makes me wonder.

Theres a feeling I get
When I look to the west,
And my spirit is crying for leaving.
In my thoughts I have seen
Rings of smoke through the trees,
And the voices of those who standing looking.
Ooh, it makes me wonder,
Ooh, it really makes me wonder.

And its whispered that soon
If we all call the tune
Then the piper will lead us to reason.
And a new day will dawn
For those who stand long
And the forests will echo with laughter.

If theres a bustle in your hedgerow
Dont be alarmed now,
Its just a spring clean for the may queen.
Yes, there are two paths you can go by
But in the long run
Theres still time to change the road youre on.
And it makes me wonder.

Your head is humming and it wont go
In case you dont know,
The pipers calling you to join him,
Dear lady, can you hear the wind blow,
And did you know
Your stairway lies on the whispering wind.

And as we wind on down the road
Our shadows taller than our soul.
There walks a lady we all know
Who shines white light and wants to show
How evrything still turns to gold.
And if you listen very hard
The tune will come to you at last.
When all are one and one is all
To be a rock and not to roll.

And shes buying a stairway to heaven.

Переводы песни
Автор: Илья Кормильцев (Перевод смысла)
Женщина, уверенная в том, что все то золото, что блестит,
Покупает лестницу в небо.
Она знает, что если даже все магазины будут закрыты,
При помощи волшебного слова она получит то, за чем явилась.
О, она покупает лестницу в небо.

На стене висит вывеска, но ей хотелось бы знать наверняка,
Потому что иногда у слов бывает два значенья.
На дереве у ручья распевает певчая птица -
Порой все наши мысли - сплошное заблужденье.

О, как все это странно! О, как все это странно!

Я испытываю особенное чувство, когда я смотрю на запад
И дух мой стремится покинуть тело.
В моих видениях я вижу клубы дыма, поднимающиеся над кронами деревьев,
И слышу голоса взирающих на это.

О, как все это странно! О, как все это действительно странно!

И голос шепчет мне, что вскоре, как только мы пропоем заклинанье,
Мы пойдем к истине вслед за человеком с дудочкой.
И начнется новый день для тех, кому хватило терпенья,
И леса отзовутся нам смехом.

И если ты слышишь шорох в кустах, не пугайся -
Это весна пришла за Майской Королевой.
Да, нам дано в этой жизни на выбор всего лишь две дороги,
Но всегда есть возможность сменить их.

Но это так странно…

Гул в твоей голове, и ты ничего не сможешь с этим сделать, если не поймёшь,
Что это человек с дудочкой зовёт тебя в путь.
Дорогая, ты слышишь, как шумит ветер?
Неужели ты не понимаешь,
Что твоя лестница опирается на шёпот ветра?

И когда мы идём но дороге,
Наши маленькие души отбрасывают длинные тени,
А впереди идёт эта женщина, которую знает каждый из нас,
И сияет белизной, чтобы мы уразумели,
Как любую вещь можно всегда обратить в золото.
Но если ты будешь долго прислушиваться,
Рано или поздно тебе откроется заклинание:
"Все в одном, один во всех, да,
Стой скалой, не катись под откос".

Она покупает лестницу в небо.

**

Black Dog

Black Dog
Факт №1439
Автор основного риффа Джон Пол Джонс специально хотел записать песню, под которую люди не могли мы танцевать и "колбаситься" из-за сложного меняющегося размера.
Бонем при этом стучит в обычных 4/4.
Идея написать песню в сложных размерах пришла Джонсу в голову после прослушивания "Electric Mud" Мадди Уотерса.

Факт №1437
Примерно на отметке 3:49 можно услышать, как Плант берёт самую высокую ноту, которую можно услышать на студийных работах Лед Зеппелин.

Факт №1438
Если слушать на хорошей громкости, то каждый раз перед тем, как группа начинает играть рифф, можно расслышать, как Бонем стучит палочками друг об друга, давая сигнал группе к старту: он следил за хитрым размером песни.
Группа бы вычистила эти звуки с записи, но по тем временам это было непростой операцией.

Факт №1436
В тексте песни никакой речи о собаках вообще нет. Песня названа в честь чёрного лабрадора, который ошивался вокруг студии Хэдли Грейндж.

Факт №2251
Сами музыканты называли источником вдохновения для этой песни композицию группы Флитвуд Мэк "Oh well".

Факт №2249
Рифф и структура композиции очень похожи на песню джазового музыканта Моуза Элисона Young Man Blues. Эта песня часто исполнялась группой The Who на коцертах и вошла на концертный альбом Live at Leeds (1970) -- в исполнении The Who сходство этой песни с записанной позднее Black Dog становится разительным.
К слову, перу Моуза Элисона принадлежит песня Eyesight to the Blind, которая вошла в рок-оперу "Томми" The Who.
**

Since I've Been Loving You

Since I've Been Loving You
Факт №2250
Многое в этой песне позаимствовано из композиции "Never" рок-группы Moby Grape, активно работавшей в 60-х годах в жанре психоделического рока, но вскоре распавшейся.
Песни начинаются почти одинаково с гитарной ноты и следующим за ним блюзовым ритмом ударных. Песня Never Начинается словами:
Working from eleven
To seven every night
Ought to make life a drag
Now I know that ain't right.

Since I've Been Loving You начинается словами:

Working from seven
To eleven every night
It really makes life a drag
I don't think that's right

Далее в песне можно встретить множество похожих мелодических ходов.

@темы: история, архивы, несвежие новости музыки, классика, прог, лирика, Led Zeppelin

---

На правах рекламы

[Меломан Пух]

@темы: на люстру немедленно!, снесло пушистый черепок, ВИА "Трепещущие коклюшки"

---

Новости Блюза от Алексея Калачева

[Меломан Пух]

Chris Duarte - новый альбом известного гитариста

19 октября поступит в продажу новый альбом известного гитариста Криса Дуартэ. Альбом называется Infinite Energy, судя по первым отзывам, он в чём-то близок позднему Джимми Хендриксу. То, что диск записывался фирмой Schrapnel Records, на той же студии Sun Prairie Studios и в сотрудничестве с тем же знаменитым продюсером Mike Varney, что и предыдущие две работы гитариста, почти наверняка гарантирует жесткие риффы блюз-рока с продолжительными драйвовыми гитарными соло. Убедиться в этом можно, посмотрев видеоролик, запечатлевший музыкантов во время работы в студии (см. видеоролик #1). В работе над альбомом также принимали участие Matt Stallard (бас) и Chris Burroughs (ударные).

Кроме того, Крис и его группа недавно приняли участие в ТВ-шоу Legends, где исполнили в том числе и песни с нового альбома. Посмотреть фрагмент этого выступления можно здесь (см. видеоролик #2). Обратите внимание, что Крис расстался со своей традиционной прической - "конский хвост" (в том числе запечатленной и на обложке нового диска).

@темы: свежие новости музыки, блюз-рок, Chris Duarte

---

Пак новостей от Метбаша

[Меломан Пух]

“The Ultimate Metallica” новая книга с фотографиями Росса Халфина - читать тут.

540,637 билетов на концерты продала Metallica с января по сентябрь
По данным журнала “Pollstar”, с января по сентябрь группа Metallica продала 540,637 билетов концерты, заняв 18-е место в хит-параде. Лидерами стали хард-рокеры AC/DC, продав почти 2 миллиона (!) билета, рокеры Bon Jovi 1.3 миллиона и другие. Список наиболее интересныех исполнителей из категории тяжелого рока и метала на мой выбор представляю ниже.
Почитать можно на Метбаше, пройдя по ссылке.

Трибьют на Metallica от “Струнного квартета” - читать и скачать можно тут.

Metallica выпустит официальный EP “Live At Grimey’s” в ноябре - читать тут.

Metbash-отчет: Первый концерт в Токио, 25 сентября - читать и смотреть тут.

@темы: фото, свежие новости музыки, а покачать?, треш-метал, Metallica

---

[Меломан Пух]

Песня Metallica и Рэйя Дэвиса “You Really Got Me” доступна на Метбаше
Написал Dimon 4 октября, 2010 в Главная Новость, ЗАКАЧАЙся
Как-то давно бессменный фронтмен легендарных The Kinks Рэй Дэвис (Ray Davies) после успешного выступления с группой Metallica изъявил желание продолжить сотрудничество и записать песню. Недавно мы узнали о том, что песня записана и даже посмотрели сэмпл (здесь). Сегодня предлгаю метбашерам послушать полную версию классической композиции “You Really Got Me” с альбома “Kinks” (1964). У вас также есть возможность послушать песню в нашей группе /club5864395 “Вконтакте” или через этот плеер ниже!

@темы: свежие новости музыки, Ray Davies, The Kinks, Metallica

---

Metal Library - Последние добавления: 04 октября 2010

[Меломан Пух]

Stigmata: новый клип онлайн
Sascha Paeth выполнит сведение нового альбома Catharsis
Brotherhood: новый альбом "Bratsvo Hromu"
Новый альбом Нечисть
[AMATORY] анонсировали новый сингл
Scartown: изменения в составе
Dagor Dagorath расстались с вокалистом

@темы: Catharsis, Stigmata, [AMATORY], Brotherhood, свежие новости музыки, альтернатива, Dagor Dagorath, паган-метал, Нечисть, метал, Scartown

---

ВЕСТНИК ПРОГРЕССИВНОГО РОКА | ВЫПУСК N 10/2010 | Октябрь 2010

[Меломан Пух]

Hasse Froberg (Sweden / The Flower Kings, HFMC)

Hasse Froberg: “A good song is still a good song”!
Хассе Фроберг – один из “Цветочных Королей”, и тот единственный музыкант, которого я не только простила, но и полюбила в качестве одного из вокалистов и гитаристов группы The Flower Kings (TFK), наряду с Ройне Стольтом. Я ничего не знала о его музыкальной карьере до «TFK эры», однако тот факт, что для своего нынешнего собственного проекта (о нет – настоящей группы!) Хассе пригласил музыкантов из бывшей группы Spellbound, заставил отправиться на поиски старых клипов на интернет-просторах YouTube. Не сказать, чтобы я была уж слишком «очарована» этой музыкой, поэтому диска новой группы «Hasse Froberg & Musical Companion» (HFMC) ждала с некоторой опаской. А попутно, вместе с внушительной армией фанов, внимательно изучала заметки музыканта на Май Спейс. «Это будет жесткий хард на проговой основе» - предсказывали знатоки и любители жанра… «Это будет очень динамичная музыка» - говорил музыкант в своем интервью русскому журналу «InRock». К счастью, все музыкальные волнения уже в прошлом - «Past», и только удовольствие в будущем - «Future»: альбом с названием «Future Past» вышел 27 августа на лейбле Reingold Records. И наконец-то я могу сказать, что это – просто превосходная музыка: красивая, энергичная и мелодичная. Она дарит фанам радость настоящего открытия, а журналистам – желание побольше узнать о Хассе Фроберге и его музыке.

OP: Хассе, прежде всего я поздравляю вас с выпуском этого прекрасного альбома! Действительно, как вы пишете в вашем блоге на MySpace - «Это лучшая витаминная инъекция», которую мы можем получить перед холодами!

HF: Спасибо, Ольга - я рад, что он вам нравится!

OP: Одно из открытий альбома “FuturePast” – то, что порой классически «роковый» музыкальный материал может быть успешно показан в «прог формате»: некоторые вещи длятся более 10 минут. Хассе, вы сохраняете все ваши музыкальные идеи (мысленно или в виде записи), и потом соединяете их, или все начинается с одной идеи, и развивается в цельную композицию?

HF: Я полагаю, это меняется время от времени. У меня нет секретного рецепта, который я могу использовать по желанию. Больше похоже на то, что песни пишутся сами. "Piece of the sky" – самую длинную вещь альбома, было очень легко написать! Думаю, мне повезло в том, что разные части «смиксовались» воедино столь легко. Зачастую у меня есть четкая картина того, что должно прозвучать. И, наверное, около 80 % музыки, которая в итоге вошла в FuturePast, играется почти в том же виде, в котором я впервые показал ее парням.

OP: Еще один интересный момент: ваша музыка не слишком близка к The Flower Kings, однако в ней чувствуется и «цветочное дежа вю». Получается, ваш вклад в создание материала TFK более внушителен, чем мы привыкли считать?

HF: Я не уверен, но все же полагаю, что я привнес туда некоторые элементы, - я ведь «рок-н-рольщик»! И, может быть, музыка TFK без меня звучала бы более «изящно», ну и затем, конечно – мой голос…

OP: В 1997 Ройне Стольт пригласил вас стать участником группы…

HF: Вообще-то это было забавно! Как-то в обед мне позвонил Ройне: он был в студии и не мог вытянуть самые верхние ноты в одной из песен, которая потом была выпущена в альбоме "The Flower King". Пару часов спустя я закончил запись главной вокальной партии в припеве песни "The Flower King" и некоторой доли бэк-вокала для других песен альбома. Думаю, затем я вернулся в ‘94, позже еще проделал некоторую работу для "Retropolis". После этого я присоединился к группе в ‘97 для альбома "Stardust we are", когда The Flower Kings действительно начали много работать и активно гастролировать.

OP: Хассе, а лично у вас у вас есть любимые песни The Flower Kings?

HF: Я люблю "City of angels" из альбома "The rainmaker", и еще считаю, что "Lucy's dream" и "Minor Giant steps" из "Paradox hotel" просто убийственные песни! И, - почему бы нет, - "The merrygoround" из альбома "Stardust we are".

OP: Скажите, а какую песню TFK вы находите наиболее сложной для вокального исполнения?

HF: "Love is the only answer" – композицию, которую мы играли в туре "The sum of no evil", - было, возможно, наиболее трудно как петь, так и играть.

OP: Наверное, нелегко исполнять «вживую» и такие вещи из вашего нынешнего альбома FuturePast, как “Only my blood”! Вы распеваетесь перед концертом каким-то особенным способом? Например, в одном известном советском фильме девушка, сидя за роялем, пыталась петь - она разбивала об нос ближайшей статуи сырое яйцо, и выпивала его.

HF: Да, конечно я распеваюсь, но не использую никаких яиц (ха-ха!).

OP: Хассе, мне нравится читать ваш блог с интересными и порой забавными историями, например, о TFK. Есть ли уже у вашей группы HFMC свои «исторические » моменты? Я процитирую: “Прошлой ночью я даже вызвал Томсона (Thomsson) в студию переписать, наверное, 20 секунд партии бас-гитары, или, если быть точным, 16 нот. Возможно, вы подумаете, что я становлюсь перфекционистом, но я все еще далек от этого».

HF: Ночь нашего «мальчишника» может считаться классической, и затем, конечно, 21 неделя прошлого года, когда мы записывали бэк-партии для FuturePast . Да и потом было множество замечательных и забавных вещей, не считая общего веселья!

OP: Хассе, музыканты HFMC также участвовали в создании альбома, дополняя ваши идеи, или же их роль – только исполнять вашу музыку?

HF: В этом случае музыка была написана до того, как я создал группу. Ну а в будущем я бы не возражал, если бы парни поучаствовали с песней-другой, или помогли бы с аранжировкой и чем-либо еще.

OP: Альбом “Future Past” записывался довольно долго, - скажите, было ли трудно сохранять динамику и настроение в музыке, сохранять «целостность» концепции?

HF: Вы правы, и в то же время вы ошибаетесь. Действительно, Ольга – запись длилась целую вечность ! Однако эффективного времени в студии было менее 300 часов, - это не так много. Проблема, скорее, была в том, чтобы синхронизировать наши расписания. Петрус (Petrus) – звукооператор, работает в театре Uppsala Statsteater , и порой отправляется на гастроли. Так что перерывы между сессиями могли длиться целый месяц, что было очень печально. Но все это уже забыто!

OP: У вашего альбома замечательное «послевкусие»: он весьма динамичен, энергичен, с частой сменой настроений. Показывает ли ваша музыка и какие-то ваши личные черты?

HF: Я полагаю - да, но больше всего она отражает мое музыкальное путешествие через годы. Думаю, вы услышите там эхо TFK, Spellbound и даже Solid Blue!

OP: В 10 лет вы играли в трио, как написано на вашем официальном сайте, с музыкой “ в стиле ELP ” – Хассе, какая музыка тогда звучала в вашем доме? Действительно ELP , прогрок и классический рок?

HF: В 10 лет я даже не думаю, что знал, кто такие ELP! Тогда я слушал Deep Purple, The Sweet, Slade, Hep Stars (шведская группа) и, конечно, Beatles и Stones - их тогда часто крутил по радио. Я также любил Tom Jones. Вскоре после этого мама моего соседа второй раз вышла замуж за американца, и он играл нам музыку Yes, The Who, Led Zeppelin, что-то из раннего материала Rod Stewart (Faces) – и я просто «улетал»! Концерт Рода Стюарта был первым из тех, что я посетил в 1976 году. Вскоре я увидел Thin Lizzy и AC/DC «живьем», и это определило мою жизнь. Назад дороги не было!

OP: Хассе, вы говорите о себе как о «старомодном» человеке. В каких вещах вы действительно старомодны?

HF: Когда я так говорил, я имел в виду то, как я играю и слушаю музыку. Как по мне, хорошая песня остается хорошей песней! Для кого-то из «моего музыкального братства», сложившегося за все эти годы, более важно правильно «рубить» и, может быть, играть с «точностью лазера». Но это не столь важно для меня.

OP: Скажите, а кому первому вы показываете свои новые песни – кто ваши первейшие «критики и судьи»?

HF: До того, как записывать «FuturePast», я «испытал» песни на моих детях (улыбка).

OP: Хассе. Вы не считаете себя профессиональным музыкантом. Что для вас значит профессионализм – наличие диплома, профессиональные навыки, что-то еще?

HF: По моему мнению, музыкант профессионален, если это его профессия! Вы можете быть учителем по классу скрипки, работать трубачом в мюзикле, или зарабатывать достаточно денег вашей музыкой, и, таким образом, вы можете жить на них.

OP: Да, в наши дни это непростая задача для рок-музыканта - насколько я знаю, вы продолжаете работать в аэропорту. Но когда-то вы 2 года проработали учителем игры на гитаре. Чему вам было научить важнее всего?

HF: Знаете, нелегко научить кого-то играть на инструменте! Я окончил специальные курсы, и думал, что именно это и будет моим куском хлеба. Вот вы сидите и пытаетесь научить ребенка, который ничего не знает, и понимаете, как непостижимо то, что получаются пусть даже самые простые вещи!

OP: Хассе, есть ли у вас «гитарная коллекция», и какие инструменты – среди ваших «фаворитов»?

HF: Большей частью я использую Gibson Les Paul (Gold Top), это самый универсальный инструмент из тех, что у меня есть. Также я владелец гитар Stratocaster, Telecaster и специально изготовленной для меня, как для левши гитары Hagstr?m Viking (ее фотография есть в буклете альбома). Еще у меня есть акустические гитары Ovation acoustic guitar, Yamaha apx acoustic guitar. Я бы использовал все эти инструменты, когда мы записывали FuturePast, кроме Hagstrom Viking.

OP: Скажите, вы упорно трудитесь над сочинением лирики для ваших песен, или же стихи «приходит» спонтанно?

HF: Почти всегда сочинение лирики для меня – это трудное время, но в этот раз все было по-другому, и, вообще-то, получилось довольно легко.

OP: Стихи песен “Piece of the sky” и “I wouldn’t change a thing”, как я считаю, - довольно сильные «мантры». И, может быть, это слишком «пафосно» прозвучит, но все же: Хассе, что бы вам хотелось изменить в этом мире?

HF: Иисус, таких вещей слишком много, Ольга, я даже не знаю, с чего начать! Как было бы здорово, если бы прекратились войны! Я также не знаю, случайны ли все те вещи, которые сейчас происходят. Слишком много дождей, слишком много солнца, слишком много гроз, океан уже не так хорош, - слишком много всего, действительно. Я только надеюсь, что когда-нибудь все будет в порядке!

PS из блога на MySpace - Хассе Фреберг об альбоме «Hasse Froberg & Musical Companion» (HFMC) – «FuturePast»:

«Иногда я был сердит, а иногда – расстроен из-за того, что мы не могли закончить запись этого альбома раньше. Наконец-то это произошло, - какое облегчение и в то же время опустошение! Я жил с этими песнями, аранжировками очень долго, и теперь даже странно, что больше ничего не могу сделать со всем этим. Я знаю, что этот продукт может быть несовершенным, но, по крайней мере, он - честный».

Interiew by Olga Potekhina: October 2010
www.hassefroberg.com/fr_home.cfm - сайт HF.
www.progrockmuseum.ru/ - Музей Прогрессивного Рока

@темы: прог-рок, The Flower Kings, интервью

---

Новости Блюза от Алексея Калачева

[Меломан Пух]

"Новинки блюза" - “Clapton” 2010
Альбом не великий, не выдающийся, просто приятный. Медленная, чрезвычайно умеренная поп-музыка, лучшие образы её нужно искать в раннем джазе и эстраде 30-40-х годов. Очень изящно и камерно построенный саунд, в центре которого голос Эрика, рояль Алена Туссена и эстрадный оркестр. Фирменный гитаризм англичанина отдыхает. Надо понимать, на этот раз Клэптон решил приятно провести время в студии, поворковав в духе Марка Бернеса и сладких крунеров типа Tony Bennett, Russ Columbo, Nat King Cole, Jimmy Durante. Слава Богу, ответственные лица вовремя спохватились, не позволив проекту съехать в колею сентиментальности. В ход пошла «горчичка» – №№ 6, 11 в орлеанском вкусе, с «качающимся как танцующий медведь» басом-тубой, медными в стиле хот-джаз и компактными гитарными вставками-соло. Затем в блюдо щедро подсыпали перца – 5 бескомпромиссных блюзов (№№ 4, 7, 12, 13), включая открывающий альбом странный буги-стомп. Вещица, на первый взгляд, неброская, – ни мелодией, ни вокалом, ни гитарным соло не блещет, но коварная: плотно засядет в голове после пары прослушиваний. Есть на альбоме признаки концептуального разброда и шатаний (Клэптон сам говорил о первоначальной неопределённости идей диска: дескать, сам не ведал, что выйдет). Например, группа поп-песен посреди трек-листа - середнячки (№№ 8, 9, 10) типа «и нашим и вашим», неопределённой поло-возрастной ориентации, сыгранные полным ансамблем и лишенные музыкальной харизмы. Несколько, трогательных и лиричных вещей заслуживают отдельного доброго слова, тем более, что в них замешаны именитые гости. Во-первых, "River Runs Deep". Очевидное дитя Джей Джей Кейла, с неспешным, но внятным пульсом-ритмом, характерной 2-хголосой вокальной гармонией и полным оркестром. С первых тактов за спиной солиста всплывает чудесная ткань, сотканная скрипками (этот приём использован на диске многократно). "Rocking Chair" – седой поп-стандарт, существующий в сотнях интерпретациях. Здесь он один из наиболее симпатичных номеров. Нет ощущения, что «Качалка» потребовала сверхусилий, и в этом, возможно, и есть секрет её очарования. Дескать, держись скромнее, гениальную песню сложно испортить, а главное - искренность. Голос, пианино, гитарные вставки Клэптона и Дерека Тракса + шелестящие по барабану щеточки. К перечисленному добавлю пару о-ч-е-н-ь тихих песен-близнецов «How Deep Is The Ocean» и "Autumn Leaves". Они в принципе сработаны по единому рецепту: грусть, минор, почти шёпот. В первом случае – превосходное соло на корнете Винтона Марсалиса, во втором – то же самое совершил Эрик на своём «фендере». Несерьёзно сравнивать "Clapton" и его прославленный "Unplugged". Принципиально разные работы. На "Unplugged" Клэптон просто прикрутил потише, но та запись полна страсти. Про диск 2010-го этого не скажешь. Иное настроение, другой возраст, нет цели попасть в тренд, в моду. На обложке Клэптон возвращается к своему имиджу образца 1991 года – на момент эпохальных концертов в Элберт-холле. Это гордое, печальное и не слишком удачное фото. Тогда он был на 20 моложе и переживал невероятный ренессанс – человеческий и творческий. Новый проект явился под знаком стилистической умеренности, осторожности, консерватизма. (АК).

"Горбушка" - Santana “Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time” 2010
Название диска сколь претенциозно столь и оправдано. «Гитарный рай или величайшая гитарная классика всех времён». Трек I Ain't Superstitious – (Я не суеверен) – классический блюз из репертуара Хаулин Вулфа. Это дуэт Сантаны и Джонни Лэнга. Это заключительный трек гитарного супердиска Карлоса Сантаны, состоящего из дюжины подобных же боевиков. Следующая – Sunshine Of Your Love. Для пения приглашены монстры – певцы 90-х-нулевых. В данном случае уже известный всему миру Роб Томас (спевший планетарный хит Сантаны Smooth). Роб из группы МАТЧБОКС 20. Whole Lotta Love – открывает диск. Голос принадлежит Chris Cornell, певцу группы САУНДГАРДЕН. Гимн «тяжелого блюза» (кое-кто утверждает, что базовый рифф его Джимми Пейдж позаимствовал у классика чикагского блюза, негра Вилли Диксона).
А вот вещь, пожалуй, меньше других обязанная своим рождением блюзу. Smoke On The Water. Но исключить ее из своего плей-листа я был просто не в состоянии. Наверно, так же как и Карлос Сантана – из своего, когда планировал альбом. Все гитарные партии за ним, а партию Яна Гиллана исполнил Джекоби Шеддикс из группы Papa Roach. В проекте замешан только один седовласый и седобородый певец-ветеран – Джо Кокер. Вместе с Сантаной они интерпретировали «маленькую рок-серенаду» "Little Wing Джимми Хендрикса. И вот, с нового альбома Карлоса Сантаны самое лучшее - и наиболее блюзовое. Напомню вам, что наш сегодняшний герой - изобретатель такой материи как латино-блюз. Не буду задерживаться на раскрытии термина, перейду к делу. Этот стиль расцвёл в кавер-версии песни группы «Де Дорз» «Riders On The Storm». Состав такой: само собой, Сантана, во-вторых, клавишник «Дорз» и соавтор песни Рэй Манзарек, поет – Честер Беннингтон из группы «Линкин Парк». (использованы материалы радиопередачи "Доктор Блюз").

@темы: блюз, Santana, Clapton

---

Фонотека: Wicked Sensation

[Меломан Пух]

Wicked Sensation
Crystallized
Жанр: Hard-Rock
Год выпуска диска: 2010
Производитель диска: Germany
Аудио кодек: MP3
Тип рипа: tracks
Битрейт аудио: 320 kbps
Размер: 147 MB
Продолжительность: 01:07:54
Скачать:
letitbit.net/download/5833.5d918bc182f90603052d...
ИЛИ
shareflare.net/download/1348237.5d918bc182f9060...
ИЛИ
gigapeta.com/dl/1003211ae5e46d

Треклист:
01 - Better World
02 - My Turn To Fly (feat. Andi Deris)
03 - Fistful Of Dreams
04 - Give It Up (feat. Eric Ragno)
05 - Lost In A World
06 - Love To Play
07 - Gimme The Night
08 - Am I Right
09 - Lonely Is The Night
10 - Ordinary Man
11 - The Love I Used To Know
12 - Running Through Your Veins
13 - Bleeding Hearts

Доп. информация:
Robert Soeterboek - vocals
Michael Klein - guitars
Bernd Spitzner - keyboards
Dennis Ward - bass
Dirk Bruinenberg - drums
Eric Ragno - keyboards (Give It Up)
Andi Deris - vocals (My Turn To Fly)

@темы: а покачать?, Wicked Sensation, хард-рок

---

Кирк Хэммет: “Я не Эдди Ван Хален, но я всё ещё учусь”

[Меломан Пух]

Кирк Хэммет: “Я не Эдди Ван Хален, но я всё ещё учусь”
Написал Dimon 4 октября, 2010 в Цитаты и Интервью

15 сентября 2010 года Джо Матера (Joe Matera) с портала Ultimate-Guitar.com провёл интервью с гитаристом Metallica Кирком Хэмметом (Kirk Hammett). Наиболее интересные выдержки интервью представлены ниже!

Вы уже начали сочинениематериала для следующего студийного альбома группы?

Кирк Хэммет: Нет, но мы придумали кое-какие риффы. Готовых песен ещё нет. У нас есть тонны музыки, которые пока лежат в закромах. На самом деле, каждый из нас что-то сочиняет. В этом и состоит великолепие Metallica — у нас никогда не бывает недостатка идей.

Недавно Metallica выступала на серии концертов “Большой четвёрки” (Metallica, Anthrax, Megadeth и Slayer). Расскажи об этом опыте!

Кирк Хэммет: Концерты были просто обалденными, атмосфера была то, что надо! Это было похоже на то, как будто мы вернулись 80-е и это очень круто! Мы как будто поняли, что все мы находимся в одной упряжке, и у нас одни и те же стремления и цели. Просто мы их по-разному достигаем. В конце концов, мы всё ещё здесь и остаёмся действующими группами, и это не может не радовать! Для нас это шанс оглянуться назад, взглянуть на то время, когда мы были вместе, и на все те битвы, в которых мы принимали участие. Было здорово ощущать, что все мы всё ещё здесь и всё ещё в строю.

Если говорить о соло, что ты считаешь важнейшим для каждого гитариста, чем он должен руководствоваться, когда создаёт соло?

Кирк Хэммет: В идеале соло должно быть как хорошая еда. Начинаешь с удара, потом мясная средняя часть, а затем приятная концовка. Для меня, когда дело касается соло, первые пару фраз необходимы для того, чтобы настроить тональность соло. Оно действительно должно выскочить и захватить вас!

Есть ли что-либо, чему ты уделяешь особое внимание, когда пишешь свои “соляки”?

Кирк Хэммет: Я должен всегда стараться создать цепляющие вещи — хуковые части в гитарном соло, которые привлекут внимание слушателя. Я буду пытаться внедрить в них мелодичные партии. Но иногда я просто хочу создать много шума.

Как ты думаешь, насколько ты эволюционировал как музыкант за свою карьеру?

Кирк Хэммет: Это трудный вопрос, потому что я замкнут на своей игре. Но я могу сказать, что намереваюсь больше работать над своей джазовой техникой. Я думаю как метал-гитарист, я скромный. Я не Эдди Ван Халлен (Eddie Van Halen), но всё ещё учусь, я учу материал каждый день, и всё ещё чувствую, что расту. Кроме того, я думаю, что мои навыки сочинения музыки со временем становятся лучше. Я всё ещё лезу вверх и не чувствую, что достиг вершины. Я думаю, что у меня ещё очень много времени для учёбы. И у меня достаточно мотивации для этого.

Есть ли у тебя амбиции для того, чтобы рискнуть и записать сольный альбом?

Кирк Хэммет: Да, со временем, но сейчас я должен сказать, что Metallica — это мой дом, и у меня нет причин, чтобы уходить из этого дома. Но я собираюсь написать книгу [подробнее - прим. атора]. Я работаю над этим, и у меня такое чувство, что я записываю сольный альбом, потому что работы чертовски много! Я полностью погрузился в эту работу. У меня нет группы, на которую я мог бы положиться, или у которой мог бы искать поддержки. Так что, когда я закончу работу над книгой, возможно, смогу приступить к работе над сольным альбомом, но я пока не знаю!

Оглядываясь на альбом “St. Anger”, в котором было мало гитарных соло, что ты думаешь о нём сегодня?

Кирк Хэммет: Я всё ещё люблю его. Я думаю, что заглавный трек, “Frantic”, “Dirty Window” и “All Within My Hands” — всё это чертовски крутые песни, одни из самых моих любимых. Откровенно говоря, я немного шокирован, что люди так относятся к этому альбому, потому что для меня это просто ещё один альбом группы Metallica.
Dimon

@темы: интервью, Metallica

---

Метбаш радуэ!

[Меломан Пух]

Предлагаю послушать один очень интересный сборник. Записывался он во время написания альбомов “Load” и “Reload” в середине 90-х и был выпущен в 2000 году. В сети “Until The Studioshit Load” (так называется этот сборник студийного угара) не редкость, но заполучить его бывает проблематично. К счастью, эту проблему нам помог решить один из метбашеров.

Группа: Metallica
Название: “Until The Studioshit Load”
Год выпуска: 2000
Продолжительность: 1:17:54
Формат: MP3
Битрейт аудио: 192/44
Трек-лист:

01 - F.O.A.D.
02 - Breadfan
03 - Motorbreath
04 - Ride The Lightning
05 - No Remorse
06 - Nothing Else Matters
07 - Back In Black
08 - In The Time Of Dying
09 - Three Horse In The Ground
10 - Youthanasia
11 - Don’t Forch Me There
12 - Mama Said
13 - Unknown
14 - Ain’t No Fun
15 - Nons Have No Fun
16 - Doomed By The Living Dead
17 - Black Knight
18 - Into The Covern
19 - At The The Sound Of A Demon Bell
20 - A Corpse Without Soul
21 - Devil Eyes
22 - Hey Jude
23 - Until It Sleeps
24 - Wonderwall
25 - Just A Jam
26 - Jazz Jam
27 - Riff
28 - Another Jam
29 - Better Than Thou
30 - Mouldy
31 - Memory

Скачать:

tfile.ru/forum/viewtopic.php?t=139099
Ifolder.ru
А также Вконтакте: /club5864395

Источник: metbash.ru/2010/10/until-the-studioshit-load/

@темы: снесло пушистый черепок, а покачать?, музыка, Metallica

---

[Меломан Пух]

Новая песня Megadeth “Sudden Death” в сети!
Новость для понимающих! Как сообщалось у нас на сайте ранее, Дэйв Мастейн (Dave Mustaine) и его группа Megadeth записали новую песню под названием “Sudden Death”, чтобы включить её в трек-лист новой видео-игры “Guitar Hero: Warriors Of Rock”. До сих пор композиция считалась секретной, хотя её отрывки можно было слышать на “ютубе”. Впрочем, по ним на тот момент оценить песню было невозможно. Узнать о новой игре “Guitar Hero: Warriors Of Rock” можно здесь, в списке песен не обошлось и без Металлики.
“Sudden Death” сочинялась и записывалась вместе с вернувшимся в этом году в группу классическим бас-гитаристом “Мегасмерти” Дэвидом Эллефсоном (David Ellefson).



Источник metbash.ru/2010/09/megadeth-new-song-sudden-dea...


Кирк Хэммет о туре “World Magnetic” и взаимоотношениях внутри группы

Недавно соло-гитарист Metallica Кирк Хэммет (Kirk Hammett) дал интересное интервью, в котором рассказал о нынешнем, уже ближемуся к концу туру “World Magnetic” и о взаимоотношениях в группе после кризиса времен “St. Anger”.

О туре “World Magnetic”:

“Этот тур был намного проще, более спокойнее и непринуждённее, чем предыдущие”, сказал он. “Музыкально и мысленно мы выглядим у чувствуем себя отлично. Мы гораздо лучше играли, чем в последнем туре. Все в хорошем настроении”.

Что примечательно, впервые все четверо музыкантов – Кирк, Джеймс Хэтфилд (James Hetfield), Ларс Ульрих (Lars Ulrich) и Роберт Трухильо (Robert Trujillo) – совершили поездку в качестве родителей.

“В этом туре мы все теперь отцы,” подтверждает Хэмметт. “У всех нас есть семьи. В предыдущем туре это было не так. Новый график позволяет нам проводить больше времени с нашими семьями, что означает, что мы намного более счастливы, и мы регулярно видим свои семьи. Это хорошее времяпрепровождение между концертами. Замечательно знать и чувствовать, что мы все вместе”.

Вот, что гитарист Металлики сказал о фильме “Some Kind Of Monster” и его последствии. Этот фильм детально рассказывает о периоде внутренних потрясений и проблем в группе, попытке записать новый альбом и роли во всём этом психотерапевта группы.

“Мы больше не та группа,” настаивает Кирк. “Группа, которую вы видите в том кино – это группа пятилетней давности. Теперь у нас гораздо лучшие отношения друг с другом. Мы уже ушли дальше. Мы чувствуем себя так же, как чувствовали себя в 1980-ых. Мы вернулись к этой атмосфере в группе и это очень здорово”.

Кирк верит, что Роб Трухильо, присоединившийся к группе в 2003 году, внёс новую струю в группу, но и признаёт, что у трех участников-основателей группы все еще иногда есть свои проблемы.

“Мы – братья. Мы любим друг друга и ненавидим друг друга. Всё это между нами… Я чувствую себя счастливым, понимая что у нас все еще существуют отношения, которые мы когда-то имели. Иногда я чувствую, что все они – мои другие жены”.

О написании сет-листов Ларсом Ульрихом:

“В принципе, Ларс получает все статистические данные о том, что за песни мы играли в Австралии в 1989, 1993 и 2004 годах. Он сводит воедино те песни, которые мы точно должны сыграть (”Nothing Else Matters”, “One”, “Enter Sandman”), те песни, которые мы хотим играть (с альбома “Death Magnetic”), а затем ещё определенное количество песен, которые мы еще не играли здесь”.

Хэммет заявляет, что никогда не чувствует себя зажатым в рамки только той музыки, которую играет Metallica и он самолично в качестве гитариста уже на протяжении почти трёх десятилетий.

“Я все еще заинтригован возможностью играть. Я люблю играть в стиле хард-рок и метал, но я также люблю играть джаз, блюз и босса-нова. Я все еще чувствую, что есть многое, чему я должен научиться как музыкант”.

Источник: metbash.ru/2010/09/kirk-hammett-about-world-mag...


А вот тут - огромное фото Кирка Хэммета.

@темы: фото, Megadeth, трэш-метал, свежие новости музыки, интервью, Metallica

---

Фонотека: 10 Years

[Меломан Пух]

10 Years
Feeding The Wolves
Жанр: Alternative Rock
Год выпуска диска: 2010
Производитель диска: USA
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks
Битрейт аудио: lossless
Продолжительность: 00:53:04
Размер: 365 MB
Скачать:
letitbit.net/download/72387.748060fe442d4927988...
ИЛИ
shareflare.net/download/1348237.6adeceb2953490f...
ИЛИ
gigapeta.com/dl/1019542aea1e76
Треклист:
01. Shoot It Out (3:20)
02. The Wicked Ones (3:30)
03. Now Is the Time (Ravenous) (3:51)
04. One More Day (4:12)
05. Fix Me (3:36)
06. Chasing the Rapture (3:26)
07. Dead in the Water (3:31)
08. Don't Fight It (3:42)
09. Waking Up the Ghost (2:58)
10. Running in Place (3:36)


Deluxe Edition:
11. Fade Into (The Ocean) (5:47)
12. Shoot It Out (Acoustic) (3:19)
13. Fix Me (Acoustic) (3:31)
14. Silhouette of a Life (4:46)

@темы: а покачать?, альтернатива, 10 Years

---

[Меломан Пух]

Замечательный разбор песни No Quarter от Led Zeppelin. Читать у  Stephen Q. Clapton.
Масса интересных деталей.

@темы: снесло пушистый черепок, музыка, классика, Led Zeppelin

---

Вот так!

[Меломан Пух]

28.09.2010 в 09:59

Пишет  Лиловый вереск:

Саша Барон Коэн сыграет Фредди Меркьюри
Исполнитель роли Бората вживется в образ знаменитого рок-музыканта// читать полностью

Саша Барон Коэн сыграет лидера Queen Фредди Меркьюри
Картину о становлении знаменитой группы с Сашей Бароном Коэном в роли Фредди Меркьюри будут снимать GK Films Грэма Кинга и Tribeca Productions Роберта Де Ниро. Сценарий пишет мастер биографических картин Питер Морган, автор «Королевы», «Фроста против Никсона» и «Последнего короля Шотландии».

Байопики о музыкантах зачастую упираются в трудности с получением прав на их композиции. В частности, это одна из причин, по которой затягивается работа над фильмом о Бобе Марли. Но в случае с Queen продюсерам не только удалось приобрести права на такие хиты группы, как «Bohemian Rhapsody», «We Will Rock You», «We Are the Champions», «Another One Bites The Dust» и «You’re My Best Friend», но и заручиться поддержкой оставшихся членов группы.

Брайан Мэй, Роджер Тейлор и Джон Дикон впервые согласились отдать права на свои песни для фильма. Ранее этой чести удостоился лишь мюзикл We Will Rock You, продержавшийся на лондонской сцене девять лет.

Пока что неизвестно, станет ли Саша Барон Коэн петь сам, или же за кадром будет звучать настоящий голос Фредди. Этот вопрос разрешится, как только продюсеры найдут режиссера. Судя по мюзиклу Тима Бёртона «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит», проблем с вокалом у Коэна нет.

Если у английского актера и есть проблема, то она заключается в зрительском восприятии. Саша Барон Коэн сделал себе имя как комедийный актер, что автоматически повышает градус скептицизма в отношении его драматических талантов. Однако в мастерстве актера можно не сомневаться, да и внешне он похож на Фредди Меркьюри.

Питер Морган сейчас заканчивает работу над сценарием, в котором речь пойдет о первых годах Queen, ведущих группу к знаменитому выступлению на концерте Live Aid в 1985 году.


Я даже не знаю что из этого получится, раньше говорили что роль Фредди хотели предложить Джонни Деппу. Я не особенно знаю Сашу Барона Коэна, поэтому не могу ничего сказать, если фильм выйдет я его посмотрю.

@темы: Queen, снесло пушистый черепок, свежие новости музыки, классика

---

Фонотека: Chill-out

[Меломан Пух]

VA
Chillout Collection
Год: 2010
Жанр: Chillout,Ambient
Продолжительность: 02:33:54
Кодек: MP3
Битрейт: 320 kbps
Тип битрейта: CBR
Размер: 353 MB
Загрузить:
letitbit.net/download/31386.3779f26314b20d11669...
ИЛИ
shareflare.net/download/1348237.3779f26314b20d1...
ИЛИ
gigapeta.com/dl/1030954abbd4e5

Трек лист:
01.Saphire & Weimar - Ave Maria (chillout mix)
02.Alex Venge - Talking with soul
03.Erik Wollo - First Arrival
04.Abstract Vision & Elite Electronic - Time (Chillout Mix)
05.Zero Cult - Falling Drops
06.Taras Bazeev - Free
07.Andrey Klimkovsky - Last August Night
08.Erik Wollo - Land Of Myths
09.Eguana - In The Sky (Original Mix)
10.Solar Spectrum - Roots Трек лист
11.Zero Cult - Tripsphere
12.Erik Wollo - The Crossing
13.Soulforge - Lunar Touch (Vitodito Chill Out Mix)
14.Jung - Sunrise on Pluton
15.Taras Bazeev - On Memory
16.Ekaologik - Nebula
17.Zero Cult - Where Rivers Have No Name
18.Erik Wollo - There Will Be Snow
19.Passenger 10 - A Desert Night (Original Mix)
20.Sysyphe - Sinking
21.Transparent Vision - Lost Emotions (Ambient Mix)
22.Vov-P - Euphorie
23.Etasonic - Ibiza Is Calling (Etasonic's Relaxing Minutes)
24.Solid Sessions - Janeiro (Sole Spirit_s Nimra Mix)
25.Chris Hampshire & Thomas Datt Ft. Senadee - Speed Of
Light (Chill Out Mix) youtube

@темы: чилл-аут, джаз и дыры, а покачать?, музыка

---

ВЕСТНИК ПРОГРЕССИВНОГО РОКА | ВЫПУСК N 9/2010

[Меломан Пух]

Black Sabbath (UK)
25 октября Universal Records (с согласия Tony Iommi) издает альбомы Black Sabbath “Seventh Star” и “The Eternal Idol” в новом качестве – оба как «двойные». Диск-1 каждого из них представляет переиздание официального релиза (только второй дополнен ранее неизданной песней Some Kind of Woman), с вокалистами Glenn Hughes и Tony Martin, соответственно. Второй диск первого из альбомов – это “Seventh Star Tour” с (рано ушедшим) Ray Gillen в качестве певца, а второго – первоначальная версия “The Eternal Idol”, вокальные партии на которой, как известно, были тоже исполнены Gillen-ом.

Dream Theater (USA)
Ударник Mike Portnoy ушел из Dream Theater под нескончаемые дифирамбы самому себе, как создателю и лидеру группы (!), внесшему в ее творчество наибольший вклад, итд, итп.

Glenn Hughes (UK)
Glenn Hughes не станет «новым» фронтменом Black Sabbath. Неясно также, продолжит ли он работать с Black Country Communion, поскольку еще за месяц до выхода дебютного альбома этой группы (издан 20 сентября) он отправился в турне как сольный исполнитель.

Steve Hackett (UK)
Steve Hackett (Genesis, solo) принял участие в записи нового сольного альбома Steven Wilson-а (Porcupine Tree), чем последний, естественно, очень гордится.

Therion (Sweden)
Заполучив в свои ряды легендарного барабанщика и композитора Snowy Shaw (ex-King Diamond/Mercyful Fate, Memento Mori), а также Thomas Vikstrom-а (спевшего на одном из альбомов Candlemass), Therion 26 октября выпускают очередной опус “Sitra Ahra”.

www.progressor.net/

@темы: Dream Theater, свежие новости музыки, Steve Hackett, прог-метал, Glenn Hughes, Black Sabbath, Therion

---

Новости Блюза от Алексея Калачева

[Меломан Пух]

"DVD-рецензии" - Buddy Guy «North Sea Jazz, 14.08. 2002»

Бадди Гай всегда излучает жизнерадостность и мысу положительной энергии на концертах. Не исключение и это выступление в рамках джазового фестиваля в Гааге (Голландия). В уже далёком 2002 году фестиваль проходил под спонсорством концерна Филипс. К слову сказать, в последующем генеральным спонсором стал пивной бренд «Грольш», что в общем является тенденцией для большинства блюзовых и джазовых фестивалей в мире. Видимо с пивом эта музыка лучше ассоциируется, чем с электроникой.

Музыкант сразу обращается к публике – «Я буду играть блюз, другую музыку я не умею, так что если кто не в курсе, ещё не поздно покинуть помещение».
Всё не очень длинное выступление – это экскурс по известным мелодиям и исполнителям. Начинается всё с бессмертной и незаменимой Hoochie Coochie Man, потом – обращение к Ли Хукеру – Boom Boob Boom, потом – довольно неожиданно – Strange Brew от Cream, далее Рэй Чарльз – What I’d Say, и ближе к окончанию выступления – Voodoo Chile (Slight Return) Джимми Хендрикса.
Получился своего рода пособие по популяризации блюза. Работает без сбоев, учитывая кто «ведёт урок».
Бадди со своей фирменной гитарой – черная в белый горошек, шутит, обращается к залу, спускается со сцены и долго перемещается среди восторженной публики, исполняя соло на гитаре и предлагая красивым женщинам присоединиться и спеть в микрофон. А они что-то все стесняются и отнекиваются.

"Тексты" - Robert Cray «Cookin’ in Mobile»

Концерт Крэя – это демонстрация надежности, стабильности, равновесия, утверждение непоколебимости стиле, который Крей и Джим Пью нащупали на рубеже двух столетий...

57-летний (некогда) гитарный слингер, а ныне респектабельный крунер со стратокастером представил филофонистам доказательства того, что он гораздо более живой, непосредственный и эмоциональный артист, чем кажется на студийных альбомах. Новый подход к концертным альбомам – представить публике видео- и аудиоверсию одного и того же. Изначально идея состояла в том, что видеоверсия – это приятное и коммерчески выгодное приложение к аудиодиску. С альбомом Крэя, очевидно, наоборот (да и вообще тренд с этими «дуплетами» сменился именно в этом смысле: посмотри, а захочешь – послушаешь)...

Этот человек впечатляет. Его сопереживание, его лицо. Это бормотание во время работы пальцев на грифе – словно спиритическое общение нервов со звуками…

Зрелище стоит тех денег, что просят за альбом... В данном случае Крэй, выступивший со сдержанной, лишенной внешних эффектов программой перед сплошь белой аудиторией, заполнившей престижный зал «Мобайл» в Алабаме, ничего не итожит. По-моему, он просто говорит: «Да, вы слышали мои студийные диски, там есть симпатичные, совсем не страшные песни про чувства и все такое; теперь вы здесь и убедились, глянув на меня – вот эти песни вживую, они мне реально, по-человечески близки, и вы это видите. Всё по-честному». ..

Хороший альбом. Повторю стикер на «Cookin' in Mobile» - «первый, снятый по всем канонам, видеоконцерт Крэя». Из личного ощущения: будете смотреть «Cookin' in Mobile», сделайте чуть громче среднего.

полный текст читайте на страницах интернет-журнала www.bluesnews.ru

@темы: блюз, свежие новости музыки, Buddy Guy, Robert Cray

---

Фонотека: Tarja

[Меломан Пух]

Tarja
What Lies Beneath [US Edition]
Жанр: Classic Metal
Страна-производитель диска: USA
Год издания диска: 2010
Издатель (лейбл): Universal
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks
Битрейт аудио: lossless
Продолжительность: 55:19
Размер: 357 MB
Скачать:
letitbit.net/download/15914.1cd6f141409cb1d870a...
ИЛИ
shareflare.net/download/1348237.1cd6f141409cb1d...
ИЛИ
gigapeta.com/dl/1019547aafa6a1

Треклист:
01. Anteroom Of Death (feat. Van Canto)
02. Until My Last Breath
03. Dark Star (feat. Phil Labonte)
04. Underneath
05. Little Lies
06. Rivers Of Lust
07. In For A Kill
08. Montañas de Silencio (exclusive U.S. track)
09. Falling Awake (feat. Joe Satriani)
10. The Archive Of Lost Dreams
11. Crimson Deep (Feat. Will Calhoun)

@темы: Tarja Turunen, на люстру немедленно!, а покачать?, музыка, метал